Uu酱 缘起缘灭qq头像女古风，水墨头像不是唐突的，早在以前就有构思，表现几年qq头像女古风他们在我世界里每个形象及神态，后因他们分散各地没能及时描写，不能不说是一个遗憾。后来又开始构思一幅界画，本想是水墨渲染的《长恨歌》场景，一不小心就画成了重彩壁画的试试，选材上基本是东拼西凑，大量留白，构图和用色也不成熟，效果不是很理想，但还是坚持画完。在这样的情况下就有了这组水墨头像。
小试牛刀，这组水墨人头只是一个偶然，习作很简单，形象是照片，材料自然也就是毛笔、墨、宣纸等。要说还有什么?那就是一个虔诚的心。由于是照片，也就没有平常写生时赋予人物形象的个人感情色彩，只是笔墨再现的产物，这里边有盼归的异客、有知识的学者、有朴实的农民等老人。闲时之作，并不想用素描的方式表现，但不可否认它们却与素描存在共性。素描是一个极其庞杂的艺术门类(我认为是一门科学更贴切，有规律可寻的)，请允许我引用一段来自张道兴先生主编，王华祥先生主教的全军高研班丛书序言部分，前中央美院院长靳尚谊老先生的一段话：“素描的原则只有一个，古今往来从未改变过，专业空间，个性空间，风格空间都属于表现层面，并不违反规律，有的时候表面看来是反原则的东西，实质上也是大原则的部分”。一般认为它是造型艺术的基础，现在不受到应有的重视，更可笑的是很多人随着认识提高、阅读日益增多，就开始断章取义，藐视写实素描是低级、弱智的。绑架可怜的素描。从表现形式、题材、材料、思想上的任意浮空，以抽象艺术为支点，进而也在绑架抽象艺术，我觉得这是可悲的。我之所以能踏踏实实的画，因为我受过倦倦不苟的素描训练有关。
终成格式，素描的思维方式让我受益颇多，也才会有信心画下去，但它不是概念的，这组画室我尝试用水墨表现的开始，在画的过程中有意识的抛弃素描的概念，一点点擦染，局部开始推整体，我没有结构和细节的概念，我想的是怎样把各式各样形体堆积起来让它们有”雕塑感”。这样就有难度，称之为”纸上雕塑”, 我的目的就是用水墨的形式在纸上做全雕。这组画应为是习作，大小不一，每个头像散落纸张各个部分，在把它们当做毕业作业时，整体构图摆放成了问题。为了减少对画免得伤害，于是决定用四条屏一组两个，总共八个人头圆形图案，古铜绫纸镶边的形式展出。它们只是一组“新生儿”，或多或少的显得有些稚嫩，画面的控制力和传神方面是我要迫切解决的，在以后的练习中会参考和摹写优秀作品，走向生活。传统绘事上没有素描观念一说。出现最早在：”明末时期，传入了西方的错觉技法“(出自高居翰的《画家生涯》)。由于那时”他们尚不了解更为先进的再现理论，……因而惊叹于那肖像，‘如镜取影’或‘盼睐频笑，咄咄逼真‘“(同上)。其代表人物是吴省曾的《稽洪像》就比传统形象面目上多了几分调子。至今多不胜数，对立体把握基本日臻完善。只是各家褒贬不一。时代不同，艺术当随着时代发展，艺术家应该相互批判交流，而不是恶意攻击信口雌黄。
继往开来，对传统知之几乎等于零，平时懒惰成性，书籍是导师他告诉如何去寻找，重拾那些过往的梦，有过彷徨也有过恐慌，总是告诉自己时间一点一点过去，一回首这四年恍然如梦。“都说人生如戏，倒不如：人生如戏台，不停地更换剧目，因此人生如此精彩、美丽、悲壮、惨淡“，(来源于黄永玉先生的访谈录)。做一个游走在江湖的”鱼“，做一个能打开破旧的行囊，里面有侠客的一颗炽热的心。
